Paul-Eric Dammé né en 1965, commence une formation
artistique par l’atelier Charpentier en 1982 avant de faire
l’école de Cergy d’où il sortira diplômé en 1988. C’est à
cette époque qu’il commence une oeuvre de peinture.
Au cours des vingt dernières années Paul-Eric Dammé a élaboré un travail constitué de dessins, peintures à l’huile et sculptures en bronze. Appartenant à une génération qui espère élaborer une œuvre hors des enjeux du déconstructivisme, Paul-Eric Dammé présente une recherche dans une époque où le peintre n'est plus attendu.
On peut noter l’absence de vide dans le
tableau qui définit 
la vision comme une
expérience de plénitude dévoilant
l’appartenance de l’homme à un monde
clos et habité. La contemplation devient
dans la peinture de Paul-Eric Dammé, une
forme de jouissance qui apparaît dans des
expériences charnelles où par un sentiment
d’enveloppement dans des éléments
naturels, le corps s'éprouve lui-même au
milieu du sensible. Les habitants de la terre
portent en eux les tonalités de l'ivresse
amoureuse, et, bercés par la mémoire
affective épousent l’espace sensible en des
étreintes imaginaires. Au contraire, les
êtres en apesanteur que contemplent les
personnages appartenant au monde
terrestre sont des corps de chair portant
des marques de l’existence des vivants qui
sentent monter de la profondeur des
entrailles, sentiments et émotions intenses
qui donnent à éprouver l’expérience de la
vie.
Paul-Eric Dammé se définit comme un peintre de l’espoir. Sa démarche le conduit à reconsidérer l’idée d’un lègue où la peinture relie le passé et l’avenir devenant un pont entre l’humanisme passé qui donne sens à l’activité artistique et la possibilité d’un futur pour les artistes. Chaque peinture sera d'une certaine façon l'affirmation du sens contre le doute qui sans cesse hante la peinture contemporaine. Progressivement l’idée d’une peinture du 21ème siècle se dessine : une peinture affranchie de l’impératif postmoderne qui se présente comme une reconstruction, et qui restaure l’inspiration.
En savoir plus : lire la thèse de Murielle Viard
